互联网思维下《琅琊榜》的制作模式是怎么样的
电视剧《琅琊榜》就是鲁剧在此时代背景下创新突破的代表。该剧凭借专业化的制作团队和丰富的鲁剧创作经验,制作精良而又内蕴深厚,并充分借鉴新时代背景下媒体快速发展的优势,将互联网思维应用于影视制作的全过程,结合现代营销策略和剧集本身过硬的质量,播出几年后仍好评不断。那么互联网思维下《琅琊榜》的制作模式是怎么样的？
一，演员和剧组成功的双向选择
新媒体时代,鲁剧亦利用网络平台与网友互动,让网友积极参与到《琅琊榜》的策划制作过程中,广泛了解网友想法建议并积极采纳。对于一部网络小说改编剧来说,演员的遴选至关重要。《琅琊榜》剧组在策划阶段就在网络上举行投票选演员,在一定意义上主要演员如胡歌、刘涛等就是网友自己选择的结果。值得一提的是,饰演梅长苏的演员胡歌阅读了原著后对角色产生了很大兴趣,演员和剧组成功的双向选择是此剧成功的因素之一。总的来说,演员形象与剧中人物是十分契合的。比如:胡歌将梅长苏胸怀大志而又体弱多病的形象表现得淋漓尽致,刘涛将霓凰郡主英姿飒爽又温柔多情的形象演得十分传神。另外,《琅琊榜》导演组成员在剧中的客串表演也都非常精湛,剧中夏江的饰演者是执行导演王永泉,赢得了观众的喜爱和赞誉。
二，《琅琊榜》后期制作无可挑剔
鲁剧古装剧、年代剧制作经验丰富,无论是早期的《孔子》《大染坊》《武松》,还是近些年的《北平无战事》《战长沙》,佳作频出,形成了“山影出品,必为精品”的声誉。专业化的制作团队为《琅琊榜》的成功打下了良好基础。《琅琊榜》在拍摄制作和后期特效方面都非常出彩。在拍摄过程中,角线构图、三分法则、黄金螺旋被广泛应用,体现鲁剧严谨庄重的艺术风格。虽然《琅琊榜》剧情历史架空,但创作团队在人物造型、服装设计、布景道具等方面都力求真实,营造了一种历史真实感。《琅琊榜》这部电视剧的后期制作特效也是无可挑剔的。相比广受观众诟病的“五毛钱特效”,《琅琊榜》投入巨资聘请了专业的后期处理团队,后期制作时间长达一年多。水墨风格的片头、历史质感的调色、宏伟壮阔的战斗场面都表达了拍摄团队的精致追求,也有效提高了作品质量。优秀的制作团队和实力派演员的加盟,都使这部剧能经得起观众审视。
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